Modemässan (capsule) i New York och tidningen Surface har tilldelat New York-baserade Erro utmärkelsen "Surface Discovery Award" vilket innebär att Erro hyllas lite extra i tidningens september-upplaga. Det är inte första gången som svenska Anna Larsons design uppmärksammas, i höstas gjorde Habit en intervju med henne. Läs den nedanför bilden! PH








Ny på New Yorks modescen

Anna Larson lämnade Sverige för New York. Tre år senare har hon startat sitt eget varumärke, blivit omskriven av Style.com och visat första kollektionen på New Yorks modevecka.

Du började med ekonomistudier och landade som designer. Berätta om din resa.
– Efter en kandidatutbildning i ekonomi längtade jag efter att använda min kreativa sida. Jag bestämde mig för att flytta till New York och studera modedesign på Parsons. Därefter följde praktik på Giuseppe Zanotti i New York.
Hur kom ditt eget varumärke till?
– Jag startade showroomet All that she wants, som bland annat representerade designer som Diana Orving, J Dauphin och Julian Red på den amerikanska marknaden. Det här var en väldigt lärorik period och jag fick se många sidor av modeindustrin. Jag blev inspirerad och efter ett år, i december 2008, kände jag mig redo för att starta Erro.

Hur beskriver du Erro stilmässigt?
– Erro är svart och rockigt men samtidigt feminint. Fokus ligger på detaljarbete och en finkänslighet för strukturer och kvalitet. Kollektionen är lättburen och skapad för att kunna bäras i lager.

Hur påverkar ditt svenska ursprung märkets uttryck?
– Erros estetik ligger långt från den stereotypa bilden av svenskt mode. Tanken att plaggen skall vara lättburna har kanske med mitt svenska ursprung att göra. Även fingertoppskänslan och noggrannheten för detaljer. I övrigt tycker jag att Erro är ganska osvenskt.

Vad är det bästa med att driva ett modemärke i New York?
– Det första jag vill nämna är mentaliteten. Jag känner att det finns ett stort intresse och en support för nya designer och entreprenörer. Stadens öppenhet och blandningen av stilar och karaktärer gör att jag blir mer kreativ, motiverad och vågad.  Jag har alltid varit en person som gått min egen väg och det är något som uppskattas här. Dessutom är allt så lättillgängligt. Jag producerar i New York och har tillgång till ett otroligt kontaktnät som gör mina möjligheter att bli sedd och uppmärksammad stora.

Vad är den största skillnaden mellan att driva ett modeföretag i New York jämfört med i Sverige?
– Det finns en större öppenhet gentemot nya estetiska uttryck som gör det enklare att skapa fritt och göra sin egen grej. Tillgängligheten till press och möjligheten att nå ut till en större marknad är lättare när man befinner sig i New York, men samtidigt ar konkurrensen mycket hårdare.
Du blev omskriven av Style.com redan innan första visningen.
– Det kändes helt otroligt och var inget jag hade förväntat mig. Det gav mycket positiv energi till slutförandet av kollektionen.

Hur ser de närmaste framtidsplanerna ut?
– Just nu håller jag på att designa nästa kollektion och arbetar samtidigt hårt med att marknadsföra Erro. Förra kollektionen blev ju positivt mottagen så jag har mycket motivation och inspiration.
Och om fem år om du får drömma?
-Jag hoppas att Erro har blivit så pass etablerat att jag driver företaget från Stockholm.KA

På tisdagen bjöd Sand och Day in till trevlig pressfrukost för att visa upp hösten kollektion och för att ytterligare introducera nya 2nd Day. Med kollektionen hoppas Day möta en yngre kund och plaggen landar i utvalt antal butiker, bland annat Best of brands i Stockholm och nya Le make i Malmö, i augusti.

Apropå heminredning och framförallt trädgård, i en intervju med Stella McCartney i Vogue, finns förtjusande bilder på designern på landet, gullandes med barn och cup cake-fikandes i en helt fantastisk trädgård. Helt i en annan liga men ändå, kolla här. Ljuvligt.PH

Efter modeveckor, inköpsstress och deadlines kan det vara skönt att kika på något annat inspirerande än just bara en byxa eller en sko, eller klura på vilken färg som måhända kan bli säsongens mesta, no? Om ni missat de här fina, så kan vi slå ett slag för hemmahos-siterna The Coveteur och Freunde von Freunden. De bästa med The Coveteur är att det är en The Selby hemma hos modemänniskorna, den andra är bara fint bohemiska miljöer i företrädelsevis Berlin. Det blir liksom extra legitimt att lägga en extra slant på att väskan passar, även i hemmiljö. Läs mer här och här!PH

Hej hej,
Habit har anlänt till Köpenhamn för modevecka. Det är en hel del vsiningar och mässor som ska averkas under kommande dagar. Första visningen för vår del blev CPH Visions trendvisning som denna gång ägde rum ytterst publikt mitt på centralstationen. Visningen var uppdelad i tre teman; inledningen var någon slags efterkrigstema, 1940-tal, med markerade midjor, vippiga kjolar, stickat i en synnerligen greige färgskala. Nästa tema var inte heller någon färgkavalkad men toner av rosa muntrade upp. Sista temat var inte mindre feminint men hårdare och helt i svart. Här några bilder från Copenhagen Fashion Week.

Dag tre är lika med sista dagen av Mercedes-Benz fashion week Stockholm. Habit är redan på plats i Köpenhamn för att bevaka och rapportera från den danska modeveckan.

Men först; bildkavalkad från avlutningsdagen i Stockholm som inleddes med frukost på Operakällaren och en intim presentation av Woolrich, varumärket som kanske mest är känt för sina dunjackor. Amerikanska flottan, anno 1940-talet nämns som inspiration för herrdelen, medan en antarktisexpedition från 1938 satt igång designteamet för damkollektionen. KA

 

 

Fifth Avenue shoe repair lyckas vara småskaliga men ändå storslagna i sin presentation på Nobis hotel. För endast en handfull journalister samlade berättade Lee cotter hur man omdefinierat varumärket under de senaste månaderna. Bland annat har den kommersiella respektive den konstnärliga delen av Fifth smält samman till ett gemensamt varumärke, även om de ateljétillverkade plaggen har tillägget "ateljé" på etiketten. Dessutom är en ny logga framtagen.

Astrid Olsson beskrev kollektionens viktigaste silhuetter för hösten: Lager på lager, collage, draperingar och materialkontraster är som alltid Fifth Avenue shoe repairs starkaste signum. Den här gången i lite kortare längder och plagg som visar mer hud. Stora metalldetaljer återkommer på både skor och plagg och Astrid Olsson berättar att hon snöat in på motorcyklar för inspiration till designarbetet.

 

Jahapp, nu blir det till att återvända till butiken och korta byxorna rejält, sa en man i publikan bakom mig efter visningen av Oscar Jacobsons tre linjer. De "Thom Browne-korta" byxorna har vi visserligen sett förut men Oscar Jacobson lyckas få till en helhet i kollektionen som känns väldigt bra, lyxigt såväl som vardagsnära.

 

Camilla Norrback har döpt sin höst, "En katt bland hermelinerna". Det är en ganska 70-talskramande kollektion med en jumpsuit i sammet som ett av nyckelplaggen. Materialkontraster av slätt skinn och mocka syns på de mossgröna skorna, herrarna har fått ett detaljtillägg i form av perforerade mönster.

 

Uppdaterade Busnel-damer, signerade Marina Kereklidou:

 

Nykomlingen Altewai Saome levererade en kollektion med utsökt detaljarbete. Jag hoppas vi kommer få se mer av denna lovande designduo inom kort.

 

 

Hope höll hov på Bonniers Konsthall, istället för visning i traditionell mening presenterades en film. På plats fanns även plaggen, skorna och övriga accessoarer, att närstudera på egen hand. Här en samling skor och accessoarer:

 

 

 

 

 

 

Det var full fart i Köpenhamns modebutiker i början av veckan. Dagarna innan den danska modeveckan startade ville alla fylla sina butiker med det senaste modet för att kunna visa upp de fräschaste plaggen och skorna för de inköpare, modejournalister och bloggare som eventuellt skulle ha tid att kolla in butiksutbudet mellan visningar och mässbesök.
Men det finns påtagligt mycket varor kvar på reahyllorna, och på sina håll kunde jag notera hur man packade ner osålda vinterplagg i kartongerna för att helt enkelt få plats med vårmodet.
Det börjar gå bättre för den danska detaljhandeln, men det är en bra bit kvar till de försäljningssiffror som man kunde uppvisa under rekordåret 2008. Men både de medarbetare i butikerna och utställarna på mässan som jag har talat med är optimistiska och tror på en försiktig vändning för den danska detaljhandeln.
Men den danska handeln har det betydligt tuffare än den svenska, som ju har kunnat uppvisa bra försäljningssiffror även under 2010.
TK

Diana Orving fortsätter att imponera. Hon lyckas sätta fingret på det samtida och samtidigt hålla fast vid ett eget formspråk. Förutom den ganska hårda inledningen med oljeskimrande material i volymtunga plagg arbetar Diana Orving vidare med volanger och draperingar. KA

 

 

 

 

Noir & blanc laborerar med typiska inkamönster och gör dem i svart/vitt utförande i finstickade plagg. Lägg därtill lättare material som draperas till kimonoskurna kavajer, kappor och klänningar. KA

 

 

 

Måndagskväll på Liljevalchs i sällskap med lika eleganta Whyred som bjöd på intensiva färger varvat med svart. Varsågoda, bilder! PH

Här kommer några bilder från måndagskvällens mycket eleganta och med all rätt hyllade visning signerad fina Carin Rodebjer.

Carin Wester hör till en av mina favoriter från gårdagen. Låt vara att den elegant svepand silhuetten, de långa längderna och 70-talslika färgerna kramas av stora delar av modepubliken redan i vår. KA

Ann-Sofie Back levererar en ursnygg Back-kollektion som är vass men ändå bärbar. En klassisk vit skjorta får till exempel stuns av en gråmelerad ullkjol med den för Back så typiska veckdraperingen framtill. En skjortklänning med ”flytande”akvarellrosor kombineras med transparent organzaliknande kjol. Och skorna? Bekvämt lågklackade lackskor med spjutspetsiga tår såklart. KA

 

Nakkna har arbetat med en mängd olika texturer, däribland en hel del skrynklad ull för hösten. Volymen finns där precis som de sagolikt vackra draperingarna och intrikata skärningarna. Svart dominerar återigen, efter en ovanligt ljus Nakkna-vår, med silver, brunt och ett uns av vitt som lågmälda accenter. KA